文 ◎ 鄭清文 圖 ◎ 許昱裕
李喬對傳統文學最大的不滿，就是把男女關係醜惡化。男女之間，沒有情，也沒有愛，只是一些儀式、禮節、教義和戒律。<白蛇傳>另外一個重點，便是從戒律的角度去看宗教。

大戰方酣，法海赤裸上半身露出醜態，白素貞也撕裂上衣，露出白膩膩、顫巍巍、凹凸玲瓏的上半身。這一來，嚇走了四天王，四大揭諦和十八護寺伽藍。法海也雙目緊閉，不敢面對。她顯然已是十足的女人了。雖然如此，局勢還是對白素貞不利。她正要敗退，發生了一件大事，許宣被一個烏大漢搶走了。法海雖然道行略高，在表面上他是贏了，實際上卻未勝。法海重新檢討自己，這一檢討，使他悟出許多道理，法力也因此大增。這是一場法和情的大戰，但是兩傷俱敗。表面上是法海贏，白素貞被鎮雷峰塔，法海也變成了巨石。法海被點破，自己是癩蝦蟆出身，而不是人，正如他一面攻擊白素貞是蛇，不是人那樣，他立即變成了石頭。這塊石頭，讓人想起「毋忘在莒」的巨石。
這一章，和一般版本最大的不同是許宣跑掉了，並沒有去修行，而是去和堂子的姑娘廝混。這是李喬給這個「人」最窩囊的結局。另外，白素貞的小孩，也在腹內化掉，沒有掉入中狀元救母的老套。
白素貞被鎮雷峰塔，卻在塔下發現藏有八萬四千餘卷的佛經。她面對真經苦修，終於跳出時間的洪流。平日李喬喜歡談自力和他力。傳統的想法是借重他力，也就是狀元救母，李喬的版本卻是自救。這一章還有一個插曲，就是人面獸身的斯芬克士的出現。也出現了伊甸園的古蛇。這看起來似乎有些怪誕，是不是有生命界不分人獸，東西有相似的看法？
白素貞經過苦修之後，終於了悟空和無。這一了悟，白素貞菩薩誕生了。法海由法出發，大力護法結果，變成了石頭，白素貞由情出發，成了菩薩。這也是李喬的宗教觀吧。宗教不是死板的，宗教的修為在心，而不在法。
義大利作家卡爾維諾（一九二三—一九八五）編了一本《義大利民間故事》（一九五六）就曾經表示，「重寫故事，必須加入新的意義。」《白蛇傳》前後幾個版本，都有增刪，但是不像李喬這一本《白蛇新傳》有一種根本性的重寫。這也是李喬標榜「新」意的道理。
以前傳統的《白蛇傳》，都有重男輕女的素質。男的可以隨便找女人，還可以美化它，這是情。女人找男人，便是慾，是淫。李喬要糾正這種觀念。女人可以主動。白素貞是一個不全為情卻步的女人。反觀許宣這個男人，在李喬筆下是一個最窩囊的人。
人和獸，甚至於蟲，都是生命體。這也是李喬想強調的。從佛教的輪迴想法而言，生命是有高低層次的。佛教信徒放生，是尊重生命，並不認為不同性體的生命有同等價值。李喬的想法，是相當前進的。
法和情的區分，也是本書的重要課題之一。這一點，前文已提過，也引了雨果的《悲慘世界》作例子。不過，《悲慘世界》的背景是在人間。
這本書，李喬想寫的是情，是愛。前文所提南條竹則《蛇女的傳說》也提到美國詩人濟慈（一七九五—一八二一）的一首四百多行的長詩《蕾米雅》（Lamia，一八二○），也是寫蛇女戀人的故事。這首詩和中國《白蛇傳》的故事大情節有相似，雖然細則有許多不同。這首詩的重點是愛情。根據南條研究，這兩個故事有可能追溯到同一起源。但是，它們分走東西之後，重點就不同了。《白蛇傳》重視法，《蕾米雅》重視情。我曾向李喬提起《蕾米雅》，他回答我說，在二十多年前，曾讀到《蕾米雅》的介紹，《蕾米雅》可能給他一些衝擊，使他下決心重寫這個故事。
《白蛇傳》的版本很多，李喬是否參照其他版本，我不知道。不過，根據學者研究，白蛇這個角色也愈來愈溫和，愈來愈討人喜歡。這是時代在變，也可以說人對於情的關心在增進中。
在《蕾米雅》中，和《白蛇傳》相對應的人物是蕾米雅、里西亞士和老哲人。蕾米雅和里西亞士相愛，在結婚的宴會中，老哲人出現，指著蕾米雅大喊「蛇！」蕾米雅尖叫一聲，消失了。里西亞士也氣絕身亡。這是悲劇。
這兩個故事有同和不同。值得一提的是，在《白蛇傳》中，當許宣要去見法海時，白素貞交代三件事。在《蕾米雅》中也有蕾米雅央求里西亞士：「你如愛我，就不要請老哲人來參加（婚禮）」等語。
李喬對傳統文學最大的不滿，就是把男女關係醜惡化。男女之間，沒有情，也沒有愛，只是一些儀式、禮節、教義和戒律。《白蛇傳》另外一個重點，便是從戒律的角度去看宗教。
傳統的宗教，台灣和中國相似，是將佛教、道教、儒教合為一體的。佛教的輪迴，道教的修道成仙，儒教的嚴守禮制全都在民間生根，已不容易嚴分了。從李喬的描述，可以看出他偏重佛教，卻也隨時可以看到道教和儒教的想法、做法摻入其中。
佛教認為人的根本是「苦」，所以他寫了一本《痛苦的符號》（一九七四）。人要脫離痛苦，需要脫離輪迴。輪迴有六道，六道是分上下的。人高於蛇。李喬要打破性體的差別。因為這一些，都屬生命體。道教是用修行的路，完成正果。佛和仙是不死的，痛苦不屬他們。
白素貞有一千六百年的道行，她已修成正果，已化身為人形了。她已不需再落輪迴了。這是佛教的境界，同時也是道教的境界。她已脫離苦海，她卻要下紅塵。為什麼？以前的說法是緣，是劫。但是李喬要顯出愛大於緣和劫。這是合理化的過程。
法和情的區分，前文已提過。一般而言，宗教都有嚴厲的戒律，是不講情的。多情和嚴法，永遠是衝突的。不能融合嗎？應該如何選擇呢？
法，到了無可通融，便是一塊冷硬的大石頭。法海二字，代表法。法海，只有法，沒有情。法海無邊，有什麼用？依李喬的說法，這本身就違反了佛教的基本精神。在所有宗教中，佛教是最寬容的。它容納各種不同的宗教，這也是和其他宗教不同的地方。由此看來，法海的固執也是難以理解的。
再觀白素貞，她有情。情變成愛。小愛變大愛。愛是由情出發的，她用真情愛丈夫，她行醫濟世。當她和法海大戰時，她還怕生靈塗炭。反觀法海，只為了捉拿白素貞，還不斷傷害生命。
因為白素貞有情，懂得愛，是個慈悲為懷的女人。慈悲，在佛教是一個出發點。白素貞被囚困的情況下，潛讀佛經，最後成為白素貞菩薩。這是因為她有慈悲心，才能到達那種境地。
我們知道，以前李喬涉獵許多佛書，也有許多心得。我們從《白蛇新傳》，也隨時可以看到法語禪義。這也是本書最為精采的部分。
宗教是生活的一部分，文學寫的是生活。文學作品中也時常會寫到宗教，寫宗教生活以及對於宗教的見解，中國人由於保守性格，過去的中國文學作品，對於宗教的態度，多止於詮釋的階段。像《白蛇傳》，也止於表達緣、劫，以及戒律的重要性，三、四百年沒有大改變。
至於西方文學，對於宗教（以基督教為主）的書寫就較多。從文學史來看，宗教的書寫大概可以分成五個階段。遵循、修正、徘徊、荒廢和重生。
我們看過一些電影，描寫基督教徒受到迫害，他們不怕權勢，英勇護法，堅持信仰，用身體和生命殉教，也不會退讓。蕭伯納（一八五六—一九五○）的《聖女貞德》（一九二三）可說屬於這一類型。貞德獲得神的啟示，打敗英軍，卻被法軍出賣，受到火刑而死。蕭伯納的文章，潑辣尖利，諧謔機智，為文肯定貞德，看來有點意外。
但丁（一二六五—一三二一）的《神曲》（一三○七—一三二一）描寫人的各種罪，如何進入地獄，人的靈魂如何在煉獄滌淨，而後進入天堂。這也屬於認同宗教的作品。
到了十六世紀宗教改革以後，人對於宗教也漸漸有不同的見解。一方面是對於教義，另一方面是對教會以及教職人員。在文學方面，像霍桑（一八○四—一八六四）的《紅字》（一八五○），以及法朗士（一八四四—一九二四）的《泰綺思》（一八九○），都對神職人員有所譴責。
紀德（一八六九—一九五一）的《田園交響曲》（一九一九）寫一牧師，撿到一個幾乎是白癡的女盲童，教育她，把她的眼睛醫好。在這過程中，他愛她，兒子也愛她。她也愛牧師，更愛他兒子。她的眼睛醫好之後，在兩難之際，她走入小河中自殺。這是一個悲劇，和教律有關。牧師氣他兒子，無法用心臟汲取思想的營養。他在書中提到，在福音書中找不到誡命、威嚇和禁制，都是聖保羅說出來的，不是耶穌的言詞。紀德是屬第二階段。他是虔誠的信徒，但是對某些教義是有所質疑。
瑞典作家拉格維斯德（一八九一—一九七四）有一本小說叫《巴拉巴》（一九五○）。耶穌代替盜賊巴拉巴被釘上十字架。巴拉巴受耶穌感化，而相信神。但是，他因出身，又無法相信。他陷入信與不信之間的苦悶。在羅馬大火時，他以縱火罪名被捕，和一些基督徒一起被釘上十字架。他在充滿矛盾中結束一生。其實，拉格維斯德本人正是一位「沒有信仰的信者」的代表，應屬於第三階段。
義大利作家莫拉維亞（一九○七—一九九○）二十二歲的作品《冷漠的人們》（一九二九），寫的是無神、無信仰的荒廢世界。一個沒落的布爾喬亞家庭的母親和子女，一起沉浸在糜爛的生活裡。在那裡，一切的傳統價值全被否定。他們關心的只有情愛和享受。這可能是第一次大戰後的社會，也是義大利走入法西斯的處境。一切都已荒廢，重建都還未開始。一九五二年，他的全部著作被教廷列為禁書。 (待續)

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